Coupé décalé Design
Le coupé décalé
Le coupé décalé est une danse apparue en Côte d’Ivoire et en France en 2003. Elle se danse de cette manière :
1 Il faut être en forme
2 La main coupe, le pied décale.
Prenons cette danse et faisons danser des objets.
Le Fauteuil Décalé
Imaginez un fauteuil, d’apparence ordinaire, tout blanc, qui se prépare à danser sa propre version du coupé décalé en plein cœur de la pièce. Dans l’univers du design, chaque objet a le potentiel de devenir un danseur, un interprète d’un langage unique.
Étape 1 : Être en forme. Le fauteuil, assis dans l’attente, se prépare mentalement à exécuter cette chorégraphie particulière. Il ajuste ses coussins, tend ses accoudoirs et fléchit légèrement ses pieds, prêt à entrer en mouvement.
Étape 2 : La main coupe, le pied décale. Le fauteuil commence doucement à se balancer, comme s’il était caressé par une main invisible. Son dossier se penche légèrement, et une jambe se soulève délicatement du sol. Il semble suivre une musique intérieure, une mélodie que lui seul peut entendre.
Le fauteuil continue sa danse, de plus en plus exubérante. Il tourne, tourbillonne, et ses accoudoirs se lèvent comme des bras en signe de triomphe. Il incarne la liberté du design, délaissant toute convention pour s’exprimer à travers le mouvement.
Les spectateurs, étonnés, observent ce spectacle inhabituel. Le fauteuil démontre que dans le monde du design, la créativité n’a pas de limites. Chaque objet peut devenir une source d’inspiration, une forme d’expression artistique.
Le coupé décalé du fauteuil rappelle aux designers et aux amateurs de design que la beauté réside parfois dans la rupture des normes, dans l’audace de l’inattendu. Le fauteuil blanc devient ainsi bien plus qu’un simple siège ; il devient une œuvre d’art éphémère, une danse de l’innovation qui célèbre la créativité débridée.
Et ainsi, dans ce ballet inattendu du design, le fauteuil démontre que même les objets les plus banals peuvent devenir des artistes, des danseurs de l’extraordinaire. Le coupé décalé devient une métaphore du potentiel infini de la conception, où chaque objet peut trouver sa voix unique et sa manière singulière de s’exprimer.
D’abord la rythmique…
… Puis le coupé …
Et voici le coupé décalé fauteuil.
Faisons la même chose pour une fourchette et un couteau.
Le Coupé-Décalé de la Fourchette et du Couteau
Étape 1 : La mise en condition. Tout comme les danseurs de coupé-décalé, la fourchette et le couteau doivent être en forme pour entamer cette danse transformatrice d’objets.
Étape 2 : Le geste de la main et du pied. Le designer, tel un danseur habile, prend la fourchette dans une main et le couteau dans l’autre. Les mouvements commencent. La main découpe, tranche, sculpte, tandis que les pieds décalent les objets pour leur donner une nouvelle vie.
Étape 3 : Le rythme s’accélère. Les mouvements deviennent plus audacieux. Les courbes se mélangent, les formes traditionnelles s’effacent. La fourchette et le couteau se laissent emporter par cette danse créative, tout comme les danseurs qui suivent la musique enivrante.
Étape 4 : L’harmonie décalée. La fourchette et le couteau, transformés par cette danse artistique, atteignent une harmonie surprenante. Ils demeurent des outils de repas, mais leur esthétique a été redéfinie par cette expérience unique.
Étape 5 : La conclusion. Le designer termine sa danse créative, épuisé mais satisfait. La fourchette et le couteau, conçus par le coupé-décalé, sont prêts à être utilisés pour un dîner coupé et un repas décélé..
rodolphe dogniaux
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